老人家说过：

①翻译常常会受到译者原来创作文体的影响，反过来，原文风格也会塑造译者的文体。

②翻译是译句，不是译字。句是活的，字是死的，字必须用在句中，有了上下文，才具生命。

③创作的高下，容有见仁见智之差。翻译则除了高下之差，尚有正误之分，苟无充分把握，实在不必自误误人。

④笔下不通，往往是心中不通的表现。

⑤诗，是经验的分享，只宜传染，不宜传授。

          很多人认为外语虽然很重要，但只是一门工具。其实语言不仅仅是一门工具，而它本身就是一种文化。 读了著名文学家、诗人余光中先生的论文集《余光中谈翻译》之后，让我更加坚信了我的这一观点。虽然说是论文集，其实每篇文字都是以散文的形式写成，文学性很强，而且通俗易懂，集知识性，趣味性于一身。比如余光中在书中谈到，由于受西方文学的影响，很多西方文学作品的翻译的语句受西方的句式的影响，结果翻译成的作品让人读起来苦涩乏味，而且很多时候显得啰嗦。

         比如，when的“当…的时候”；if的“如果”；and的“和”；ly的“地”；多余的“所”、“关于”、“有关”（受about和concerning影响）；形容词与其形容的对象不应太远。“给”、“挨”、“遭”、“教”、“让”、“为”、“任”这类被动语态少用；消化不良的句子；头重脚轻的修饰语；画蛇添足的所有格代名词；生涩含混的文理；以及毫无节奏感的语气。

         再比如，“军人应该忠于国家”，如果翻译成英语的话，就是“Asoldier should be loyal to his country”，结果我们就会发现，如果把翻译成的这句英文再翻译成中文的话，就会变成“一个军人应该忠于他的国家”，对出了“一个”和“他的”两个修饰词，而我们应该去掉“一个”和“他的”这两个修饰词。直接翻译成“军人应该忠于国家”，这就是要根据实际情况来翻译，而不应该一味的拘泥于原句。

         在 《翻译研究》一书的序言中，余光中说，翻译，是一门变通的艺术，是一种兼具科学性与灵活性的、非常难从事的艺术工作。余光中认为，翻译就像婚姻一样，两相妥协才能有所成就。因为翻译至少涉及两 种文字、两种语言，但只有一个信息，要将原文的原 貌、原意准确如实地转化为译文并不是件容易的事情。它要求译者同时具有驾驭两种语言文字的高超能力，此外还要对原文作者的写作背景、意图、风格有 较为准确的理解和把握。在余光中看来，作为一门艺术，翻译不仅是对语言而言的，更是对思想、文化而言的。译者在进行这项集语言艺术、思想艺术、文化艺术为一体的工作时，应变通、机智、灵活地处理原 文与译文的关系，最终的目的是要让译文在内容上和 思想上都无限向原文靠拢。

         余光中老先生的观点恰恰告诉了广大的语言专业学者，语言不能单单的被看成是一门工具。很多人说，学英语就是为了了解西方文化，能把东方的文化说给西方听；同时，能把西方的文学带到东方来。甚至，也有人对语言是一门重要的工具坚信不疑，觉得实用性才是生活与交流的根本。但是，翻译是感性的。是怎么样的感性呢？如果抛弃了翻译的“信达雅”，“输出”和“输入”的文化和文学就是错误的。如果没有匠心独运，翻译的实用性也是原地踏步的。因为时代在进步，新的文化和生活方式也在逐个诞生。即使在未来，理性的翻译也许机器都能做，但是感性的翻译会更有价值！

When I was a child,  

小时候

Nostalgia seemed a small stamp:

乡愁是一枚小小的邮票

"Here am I

我在这头

and there my mother."   

母亲在那头

Then I was a grown-up, 

长大后

Nostalgia became a traveling ticket:

乡愁是一张窄窄的船票

"Here am I 

我在这头

and there my bride."  

新娘在那头

During the later years 

后来啊

Nostalgia turned to be a graveyard:

乡愁是一方矮矮的坟墓

"Here am I 

我在外头

And yonder my mother."

母亲在里头

And now at present

而现在

Nostalgia looms large to be a channel:

乡愁是一湾浅浅的海峡

"Here am I 

我在这头

and yonder my Continent!"

大陆在那头